На этой неделе Минск объединил театральные кукольные коллективы разных стран.

Участники фестиваля демонстрируют и мультимедийные средства, и высокое актерское мастерство, и специальные маски.

О жителях кукольных театров для детей и взрослых - Лариса Гулякевич.
Кукольные спектакли в нашем сознании - всегда для маленьких зрителей. Особенность 6-го Белорусского международного фестиваля театров кукол в том, что большая часть спектаклей - для взрослых.
Классические техники изготовления кукол известны с древних времен. Что же до современных форм создания сценического образа - примеров много! 6-й Международный кукольный форум показывает ряд разных по технике и содержанию спектаклей из Польши, Словении, Эстонии, Латвии, Бельгии, Украины, России. Не упустили возможность продемонстрировать свои премьеры все беларуские кукольные коллективы.
(Алексей Лелявский, художественный руководитель Белорусского государственного театра кукол, Минск)
Привлечь зрителя сегодня непросто. Интернет, кабельное телевидение, другие электронные средства - неотъемлемы в жизни как детей, так и взрослых. Новое поколение выбирает сегодня зрелищные шоу с использованием флеш-анимации, мультимедийных установок, видео- и графических проекторов. Должно соответствовать уровню и актерское мастерство, и пьеса, и режиссура.
(Дмитрий Вихрецкий, главный режиссер, директор Кемеровского областного театра кукол имени А. Гайдара, Россия)
Кстати, кемеровский театр привез кукольную постановку для взрослых "Евгений Онегин", где четыре героини-Татьяны разных возрастов рассуждают словами Пушкина.
(Сельяма, актер, режиссер "Театра в чемодане", Эстония)
В афише фестиваля такие экспериментальные работы, как "Женщина-ворон" бельгийского театра "Агора", "Антигона" полтавского кукольного театра, "Дон Жуан в Венеции" архангельского, "Спящая красавица" таллинского "Театра в чемодане".
(Федор Бадянский, актер Кемеровского театра кукол, Россия)
(Илья Логинов, актер Архангельского областного театра кукол, Россия)
В театральных семьях живут все виды кукол. От перчаточных и палочных до теневых и марионеток во весь рост. Однако искусство остается искусством и без души, вложенной в кукольного героя, спектакль не получится.